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El abogado del diablo

Escrito por cinefiliacinefilia 27-08-2018 en Literatura. Comentarios (0)

Castle Rock **** (2018) Serie TV. EEUU. 10 episodios/ 50 min.

La serie de Stephen King y J. J. Abrams ni está escrita por uno, ni creada o dirigida por el otro, aunque sus nombres sí que constan como productores ejecutivos y la trama está basada en diferentes novelas del rey del terror. En concreto, las más reconocibles podrían ser La tienda (Needful Things) e It, posiblemente, por su tema demoníaco.

Tras el suicidio del alcaide, un misterioso joven es encontrado encerrado en una jaula en una zona oculta de la prisión. No habla mucho pero repite el nombre de un abogado que de niño fue conocido en la localidad por haber desaparecido durante varios días en extrañas cirscunstancias.

La localidad no podía ser otra que Castle Rock, ciudad ficticia que aparece en varias novelas de King (cuyo nombre fue tomado de El señor de las moscas) y la cárcel, Shawshank, donde se desarrollaba Cadena perpetua, cinta basada en la novela corta “Rita Hayworth y la redención de Shawshank”, perteneciente a Las cuatro estaciones.

André Holland y Sissy Spacek son el abogado y su madrastra en la ficción

La serie, que ya a mitad de temporada ha renovado por una segunda, siendo uno de los  estrenos más seguidos y esperados del verano, tiene un tono oscuro cercano a la última temporada de Twin Peaks y en ella se ha desterrado totalmente el lado socarrón que tenían algunas adaptaciones del autor de Carrie en la pantalla.

De esta manera, Castle Rock resulta, por lo visto hasta ahora, una ficción muy interesante, aunque este tono tan inquietante lleno de silencios puede hacer caer en la apatía en algún momento. Sin embargo, no se puede negar que los personajes a medida que van ganando en profundidad consiguen una potencia argumental de gran calado.

Bill Skarsgård, que interpretó al payaso en la adaptación al cine de It, es el joven que aparece en la jaula, en un ambiguo personaje que aun no sabemos si es el mismo diablo. André Holland (Moonlight) es el abogado requerido por el atormentado alcaide, Terry O´Quinn (Locke de Perdidos).

Nuestra escena Seriesfilia, del capítulo 3, que tiene su referente en Los chicos del maiz

La presencia de Melanie Lynskey (Criaturas celestiales) es posiblemente lo más desasosegante, en un personaje con poderes mentales similares al del protagonista de La zona muerta. Viejas  caras conocidas como las de Sissy Spacek, que fuera Carrie en 1976, Scott Glenn o David Selby (Falcon Crest) completan el reparto.

La serie fue estrenada en EEUU el 25 de julio por la plataforma de contenido audiovisual Hulu y a España llegará en otoño de la mano de Movistar+.

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Hay varias secuencias turbadoras en los cinco episodios vistos hasta ahora, pero quizás se lleva la palma esa representación teatral de un juicio, entre niños (los hijos de los presos de la cárcel) con máscaras de papel, a la que entra el personaje de Molly (Melanie Lynskey) a comprar sus pastillas y en la que se le requiere que participe. La referencia más clara de esta escena en las novelas de Stephen King estaría en Los chicos del maíz.


PRESENTE Y FUTURO DE STEPHEN KING EN PANTALLA

Tras el éxito cosechado por el primer capítulo de It el año pasado, Netflix estrenaba dos películas basadas en historias de Stephen King: El juego de Gerald, una historia de supervivencia de una esposa que se queda atada a la cama en una solitaria cabaña donde había ido a pasar el fin de semana con su marido, el cual muere de un infarto tras tener sexo con ella esposada, dirigida por Mike Flanagan (Somnia). La otra, 1922. Película de ratas y asesinatos familiares que transcurre en ese año.

Jessica Chastain y James McAvoi entre los actores adultos de la pandilla de It. Capítulo 2

Este año 2018, se espera la novena cinta de Los chicos del maíz: La huida, así como la segunda temporada de la serie de televisión Mr. Mercedes, que comenzó con el conductor de un mercedes emprendiéndola contra una cola de parados.

Para el año que viene, además de la secuela de It, con el reparto ya confirmado donde estarán Jessica Chastain, James McAvoy (Múltiple), el español Javier Botet y Xavier Dolan, están previstos los remakes de Cementerio de animales y de Ojos de fuego (Firestarter). Esta última, con la sorpresa de que la dirige Fatih Akin.

Y para 2020, la esperada adaptación de Doctor Sueño, secuela de El Resplandor, con el niño ya adulto interpretado por Ewan McGregor y Mike Flanagan también tras la cámara. Además de El método de respiración, la “novella” que faltaba de adaptar de las cuatro que componen Las cuatro estaciones.

Y para más adelante, nuevas versiones de Cujo y Tommyknockers, en cine y The Outsider o Apocalipsis (The Stand) en televisión.


Cómo eliminar a su padrastro

Escrito por cinefiliacinefilia 17-08-2018 en Estrenos. Comentarios (0)

Purasangre *** (Thoroughbreds, 2017) EEUU. 90 min. Estreno: 17 de agosto.

En EEUU se intentó vender como una mezcla de American Psycho y Heathers (Escuela de jóvenes asesinos), sin embargo, a mi parecer, Purasangre tiene más que ver con películas como Criaturas celestiales (1994) de Peter Jackson o incluso cintas del mejor Hitchcock como Extraños en un tren o La soga.

Thriller sobre dos amigas adolescentes que planean el asesinato del padrastro de una de ellas. La otra, la que lo propone, al darse cuenta de que su amiga lo detesta, se supone que padece alexitimia y carece de sentimientos, aunque también parece querer impresionar en todo momento a su amiga.

Aunque se trata de una trama perversa y bien urdida, el desarrollo del filme no cumple siempre con las expectativas debido a su pausado ritmo y a un final poco sorprendente que te avanza la propia película. En contrapartida, asistimos a un juego de espejos entre las amigas que resulta como mínimo interesante, reflejando en parte la desidia y el egoísmo de una generación de clase adinerada con pocos intereses.

Los tres protagonistas Anya Taylor-Joy, Anton Yelchin y Olivia Cooke

Olivia Cooke (Ready Player One) y Anya Taylor-Joy (La bruja) interpretan con soltura y un cierto estoicismo a las dos amigas, apoyadas por el malogrado Anton Yelchin (Star Trek) en una de sus últimas cintas, en un papel de looser que es requerido para cometer el crimen.

Película independiente, ópera prima de Cory Finley como director y guionista, que prepara su próximo proyecto, Bad Education con Hugh Jackman, para el año que viene, sobre experiencias reales de quien firma el guión, en la escuela secundaria.

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Es curioso que las dos amigas se dedican a ver viejas películas en televisión que no parecen interesarles demasiado, en los ratos que pasan juntas.


ESCUELA DE JÓVENES ASESINOS. LA SERIE


Aprovechamos el estreno de esta cinta para reseñar la versión para televisión en formato de serie, de la película citada anteriormente, Heathers (1988). Todo un clásico de culto que protagonizaran Winona Ryder, Christian Slater y Shannen Doherty.

Tras el estreno del piloto en marzo por internet, el canal Paramount Network ha cancelado su emisión, tras retrasarla por el tiroteo de Parkland, Florida, aunque parece que están intentando venderla a otra cadena. A España llegó en julio vía HBO. A pesar de que no ha tenido buenas críticas en su país de origen, la serie mantiene totalmente el espíritu de la película, consiguiendo momentos muy divertidos.

Se han realizado algunos cambios sobre el argumento original, sin embargo, actualizando tramas y personajes, incluyendo la diversidad en los protagonistas, tales como personas de color, con sobrepeso y homosexuales, que son quienes se han convertido en los nuevos cools del instituto.

Shannen Doherty (Sensación de vivir) tiene un cameo en el primer episodio y a su protagonista, Grace Victoria Cox la hemos podido ver en series como La cúpula o Twin Peaks, aunque es Melanie Field, la líder de las Heathers que es body positive, la que sobresale en el reparto junto a Brendan Scannell, el chico gender-queer.


Dinastía en la Costa Azul

Escrito por cinefiliacinefilia 14-07-2017 en Seriesfilia. Comentarios (1)

Riviera (2017) Serie TV. REINO UNIDO. 10 x 45 min.

Lo que en un principio iba a ser una serie creada por Neil Jordan (Entrevista con el vampiro),  escrita junto al príncipe de Asturias de las letras John Banville (autor de novela negra bajo el pseudónimo de Benjamin Black) mucho más oscura, ha acabado sin ser reconocida por sus autores, más cercana a una serie de amor y lujo de los ochenta al estilo de Dinastía.

La similitud a la famosa telenovela, de la que por cierto ya hay preparado un remake para la próxima temporada, viene dada por los personajes que incluyen a los hijos del millonario e incluso a su antigua esposa con la que muchos podrán recordar a la malvada Alexis Carrington.

La muerte de un multimillonario en Mónaco obligará a su reciente esposa, una neoyorquina dedicada a las subastas de arte, a investigar el origen de la fortuna de su marido a la vez que también es investigado por la policía tanto por sus turbios negocios como por las extrañas circunstancias de su muerte en la explosión de un yate.

Lena Olin, Iwan Rheon, Julia Stiles, Dimitris Leonidas y Roxane Duran son la familia Clios

Aún así, la producción británica rodada en la Costa Azul, espacio en el que se han desarrollado clásicos del cine como Atrapa a un ladrón de Alfred Hitchcock, supera a otras series americanas en su género, aunque recuerda algo a la reciente Revenge, conseguida actualización de los drama series que gozaron de tanto éxito en los años ochenta.

En el reparto no podían faltar nombres conocidos como los de Lena Olin (La insoportable levedad del ser) como la misteriosa ex esposa, Iwan Rheon (Juego de tronos) como el hijo sensible o el francés Vincent Pérez (Indochina) junto a otros como Dimitris Leonidas, el hijo mayor o la protagonista Julia Stiles, de la saga cinematográfica de Bourne.

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Los fans de Dinastía disfrutarán con los encuentros entre las dos esposas del millonario, recordando al enfrentamiento entre Joan Collins y Linda Evans. ¿Acabarán teniendo una pelea de gatas también?


NEIL JORDAN

Foto promocional de Los Borgia con Jeremy Irons y François Arnaud

Este director irlandés ganador de un Oscar por el guión de su película Juego de lágrimas (1992), se dio a conocer en los ochenta con cintas como En compañía de lobos (1984) y Mona Lisa (1986).

La fama a nivel masivo le llegaría con Entrevista con el vampiro (1994), tras la cual llevó la vida del revolucionario irlandés Michael Collins (1996) al cine, consiguiendo el León de oro de Venecia.

Aún en los noventa ganó el Oso de plata en Berlín por The Butcher Boy (1997). Aunque sus últimas cintas han gozado de menor popularidad, destacan Desayuno en Plutón (2005) y su última película hasta la fecha, también de vampiros, Byzantium (2012).

Actualmente el realizador se encuentra en la preproducción de The Widow, un thriller protagonizado por Isabelle Huppert y Chloë Grace Moretz. Riviera no es su primera serie de televisión, en 2011 creó Los Borgia, de tres temporadas en las que llegó a dirigir seis episodios.


Los hombres que no amaban a las mujeres

Escrito por cinefiliacinefilia 20-06-2017 en Literatura. Comentarios (0)

El cuento de la criada (The Handmaid´s Tale, 2016) **** EEUU. 10 episodios/ 55 min.

Con esta adaptación para televisión, no es la primera vez que la novela de Margaret Atwood se lleva a la pantalla. En 1990, cinco años después de su publicación, el alemán Volker Schlöndorff (El tambor de hojalata) dirigió una versión cinematográfica con guión del dramaturgo Harold Pinter e interpretada por Natasha Richardson y Faye Dunaway.

La distopía que la escritora canadiense nos propone se basa en un posible futuro en Estados Unidos, quizá más creíble ahora que nunca con el gobierno de Trump, donde se impone un régimen religioso donde a la mujer se la despoja por completo de su libertad debido a un problema de fertilidad.

De esta manera, las mujeres capaces de tener hijos son obligadas vivir como criadas en casa de ricos que celebran lo que llaman la ceremonia con ellas, que no es otra cosa que inseminarlas por el viejo método con su esposa presente.

El comandante (Joseph Fiennes), tras realizar el acto de la ceremonia

La primera temporada cubre por completo la novela de origen cuya autora ha participado como supervisora, sin embargo ya hay contratada una segunda temporada donde su creador, Bruce Miller (guionista de series como Los 100) ha querido ir más allá, mostrándonos cosas que en el libro sólo se apuntan, como las colonias, donde son enviadas las mujeres que no asumen su condición de concubinas.

Todo un papel para lucirse el de la protagonista, Elizabeth Moss (Mad Men) que también participa como productora de la serie y está acompañada de actores como Max Minghella (Ágora, La red social) y Joseph Fiennes (Shakespeare in love).

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No podemos dejar de destacar la ceremonia, que vemos en más de una ocasión, donde la doncella es obligada a tener relaciones sexuales con su comandante mientras la esposa de este la sujeta, vamos lo que vendría a ser casi un ménage à trois o una práctica de voyeurismo ante una violación, como mínimo.

Faye Dunaway era la mujer del comandante en la versión de cine titulada El cuento de la doncella

ADAPTACIONES DE MARGARET ATWOOD

Esta escritora feminista, Premio Príncipe de Asturias entre otros importantes reconocimientos, además de escribir guiones propios para televisión, ha sido llevada tanto a la gran como a la pequeña pantalla en más de una ocasión. Como curiosidad, interviene en un cameo en el primer episodio de El cuento de la criada.

Alias Grace. La actriz Sarah Polley (La vida secreta de las palabras), también directora y guionista ha adaptado la novela de Atwood sobre una criada condenada por el brutal asesinato de su jefe y su ama de llaves, a mediados del siglo XIX en Canadá. La serie aun está pendiente de estreno.

La novia ladrona (2007) Telefilme canadiense sobre el asesinato de una periodista protagonizado por Mary-Louise Parker (Tomates verdes fritos).

Surfacing (1981) Largometraje también de producción canadiense entre el terror y el género de aventuras sobre una expedición conducida por una mujer en busca de su padre.


El regreso del agente Cooper

Escrito por cinefiliacinefilia 23-05-2017 en Seriesfilia. Comentarios (0)

Twin Peaks. Temporada 3 (2017) ***** 18 episodios/ 55 min.

El último episodio de Twin Peaks, hace 26 años, nos dejaba con dos grandes interrogantes. Por un lado Audrey Horne (Sherilyn Fenn) se encadenaba a una puerta del banco donde estallaba una bomba y por otro el agente Cooper (Kyle MacLachlan) tras pasarse el capítulo en la logia negra (la sala de cortinas rojas) salía muy cambiado, tanto que en el espejo veíamos el reflejo de Bob -como ya había pasado con Leland- y junto al cuerpo herido de Annie, aunque según el sheriff Truman se recuperaba en el hospital.

Un doble cliffhanger que en parte se resuelve en esta nueva temporada de Twin Peaks. Dale Cooper ya puede salir de la logia pero su doppelganger (tema recurrente en la filmografía de Lynch) tiene que entrar y no está dispuesto, así que uno de los dos tiene que morir.

En cuanto a Audrey, parece que sobrevivió a la bomba como nos cuenta el libro La historia secreta de Twin Peaks, donde el coguionista Mark Frost hacía un repaso de lo que ha ocurrido durante estos 25 años, sin embargo no interviene en la nueva serie.

Una escalofriante escena del primer episodio

A pesar de que algunos personajes de las temporadas anteriores tienen pequeñas apariciones, el protagonista absoluto es Cooper y se añaden nuevas tramas que incluyen al director del Instituto o una misteriosa caja de cristal situada en Nueva York.

Vistos los cuatro primeros episodios, montados en dos especiales de dos horas, uno el que se emitió anoche y el otro el próximo domingo, hemos tenido ocasión de ver de nuevo a Laura Palmer (Sheryl Lee), al doctor Jacoby (Russ Tamblyn), Lucy y Andy (Kimmy Robertson y Harry Goaz), Hawk (Michael Horse), Leland (Ray Wise), Ben Horne (Richard Beymer), Bobby (Dana Ashbrook), James (James Marshall), Denise (David Duchovny) o Shelly (Mädchen Amick).

Entre las nuevas incorporaciones: Robert Forster, como el hermano del sheriff Truman, Jennifer Jason Leigh, Laura Dern, Naomi Watts, Tim Roth, Michael Cera, Monica Bellucci, Harry Dean Stanton, James Belushi, Richard Chamberlain, Ashley Judd o Balthazar Getty , el chico de Carretera perdida.

Cooper y el hombre manco frente al brazo evolucionado en la logia negra

No sabemos si esta temporada tendrá tanta trascendencia como las pasadas, pero lo que si nos queda claro es que David Lynch, que esta vez dirige todos los episodios, ha evolucionado volviéndose aun más críptico y surrealista, como ya veíamos en su última película hasta la fecha, Inland Empire (2006) y como se puede juzgar por las imágenes, más tétrico y gore si cabe.

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Si la cosa que sale de la caja de cristal nos ha dejado paralizados, no menos asombroso es el brazo evolucionado del hombre manco, un árbol sin hojas con una cabeza que parece la de Jack Skellington de Pesadilla antes de Navidad.


DAVID LYNCH EN CANNES

El día 25 se estrena en el festival de Cannes, habiendo retrasado también hasta ese día las televisiones francesas su emisión para que el homenaje a David Lynch fuera más completo, tras ser abucheado cuando presentó Twin Peaks. Fuego camina conmigo (1992). Aunque por otro lado tiene la Palma de Oro por Corazón Salvaje (1990) y la mejor dirección por Mulholland Drive (2001).

La inquietante caja de cristal y su violento morador

CURIOSIDADES:

Aunque en esta temporada no sale el famoso enano que bailaba y hablaba al revés, sí que podremos ver al gigante que de hecho aparece en la primera secuencia de la serie, tras los créditos, que es blanco y negro. Recodemos que el actor que lo interpreta, Carel Struycken también fue el mayordomo con aspecto de Frankenstein de La familia Adams e intervino en las series de Star Trek, La nueva generación y Voyager