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Festivales

XIV Muestra Syfy de Cine Fantástico

Escrito por cinefiliacinefilia 03-03-2017 en Festivales. Comentarios (0)

Anoche se inauguraba la edición número 14 de la muestra de cine fantástico organizada por el canal de televisión Syfy, con el preestreno de la película Logan, tercera y al parecer última entrega del spin off de X men sobre Lobezno, al que interpreta el actor Hugh Jackman, que hoy llega a las salas comerciales.

En esta muestra madrileña se podrán ver algunas de las cintas que triunfaron en Sitges como Pet del catalán Carles Torrens y con Dominic Monaghan (Lost, El señor de los anillos), que recibió allí el premio al mejor guión. Así como la triunfadora en la sección de animación Your Name (foto), cinta nipona de gran éxito en su país de origen, sobre un chico y una chica cuyos cuerpos se intercambian durante el sueño.

Además también se proyectan dos filmes más de animación: La vida de calabacín, película suiza en stop motion que ha estado nominada al Oscar y Seoul Station, especie de precuela de Train to Busan, éxito coreano de cine de zombies, del mismo director.

Habrá que estar atentos a ver si Raw vuelve a producir desmayos en Madrid

Aquí en CINEFILIA, hemos visto ya algunas de las cintas programadas como 47 Meters Down (AKA: In the Deep), cine de tiburones con Matthew Modine y 31 de Rob Zombie, sobre una terrorífica noche de Halloween. Pinchando sobre ellas podrás acceder a más información.

Actores imprescindibles en el género como Robert Englund, James Caan y Christopher Lloyd estarán presentes en las cintas The Funhouse Massacre, The Good Neighbor y I am not a Serial killer, respectivamente.

Raw (Crudo) de la directora francesa Julia Ducournau, que provocó desmayos en Toronto precisamente por la crudeza de sus escenas, se proyectará justo antes de Kong: La isla calavera, remake en 3D del mítico gorila creado en 1933, que clausurará la muestra el domingo.

Finalmente añadir que se rendirá homenaje a La historia interminable, que cumple 33 años, con una proyección matinal que contará con la presencia de Colin Arthur, que intervino en la creación de sus famosas criaturas y una exposición con material inédito.


El primer festival del año

Escrito por cinefiliacinefilia 17-01-2017 en Festivales. Comentarios (0)

CUTRECON VI


Tomando el relevo de lo que en Madrid fue Cineshock, sesiones de cine de serie B y siguientes, generalmente de terror, que fueron comparadas con la escena donde los Gremlins ya mutados visitan una sala de cine y un poco al estilo de las sesiones gratuitas de Brigadoon en el festival de Sitges, en las que uno de los principales alicientes son los comentarios graciosos de los asistentes a la proyección, La Cutrecon se conforma como el evento oficial de cine de serie Z.

Allí hemos podido ver películas tan malas como “Ben and Arthur”, considerada como la peor película de temática lgtb o “El asesino de muñecas” cine terror que da miedo verlo con música de Alfonso Santisteban, además de películas indias de acción con superhéroes imposibles o animes de acción real, entre otras “bizarradas” (valga su uso actual).

Este año, que ya cumple los seis años, se expande a cinco días de sesiones en sus tres salas: Casa del Reloj, Cine de la prensa y Artistic Metropol y anuncia como platos fuertes “House of the dead”, “Apocalipsis caníbal” + “Troll 2”, entre las cinco peores películas de la historia en IMdb, base de datos internacional, con la presencia del director Claudio Fragosso y además, en sesión inaugural “Cinebasura: La Peli”, en un año dedicado al musical. 



Lesgaicinemad 2016 (III)

Escrito por cinefiliacinefilia 11-11-2016 en Festivales. Comentarios (0)

Taekwondo (2016) *** ARGENTINA. Sección oficial

Decididamente la última película de Marco Berger parece estar hecha para provocar. Si ya en “Hawaii” (2013) asistíamos a un juego de deseos sexuales reprimidos entre dos amigos que se reencuentran tras varios años en una casa de campo, a solas. Aquí ocurre algo parecido con su pareja protagonista pero rodeados de apolíneos cuerpos desnudos o en bañador, casi todo el tiempo.

Conversaciones intrascendentes en una sauna de vapor o bañándose en la piscina entre el grupo de hombres que pasan allí días de vacaciones, rellenan un metraje donde el principal protagonista es el cuerpo masculino, que ocupa primerísimos planos de toda su anatomía.

A pesar de que no parece ésta una base muy sólida para construir un largometraje, sí que se mantiene vivo el interés por la pareja protagonista y junto al resto de personajes dan una visión psicológica también del hombre y sus diferentes actitudes.

Para la mayoría del grupo de actores, ésta es su primera película,  incluso para los dos que encabezan el reparto: Gabriel Epstein y Lucas Papa. Sin embargo su naturalidad y veracidad ante la cámara es total, convirtiendo a Berger en un excelente director de actores, que en esta ocasión comparte créditos con Martín Farina.

Lucas Papa y Gabriel Epstein se gustan pero no se deciden.

Marco Berger ha recibido el premio Teddy en Berlín por su película “Ausente” y el Sebastiane en Donostia por “Mariposa”, su anterior cinta, siendo “Taekwondo” la quinta en su carrera, que lo conforma como uno de los realizadores de cine queer más entregado.

LA ESCENA

No sé si podríamos hablar más de cine nudista que de erótico, ya que “Taekwondo” supone un canto al cuerpo del hombre mostrado con belleza y naturalidad, aun en sus secuencias sexuales.


PRESENCIA ARGENTINA EN LESGAICINEMAD

El Festival de cine LGTB de Madrid siempre ha concedido mucha importancia al cine latinoamericano, continente con el que la fundación Triángulo -que lo organiza- tiene multitud de proyectos en común. Y Argentina, en particular, ha tenido especial relevancia siendo de allí su anterior productor, Lucas Casanova.

Este año además de “Taekwondo” (que aún hay oportunidad de verlo mañana sábado), se nos muestra otro largometraje de temática gay, “Esteros” de Papu Curotto, sobre el despertar sexual de dos adolescentes, que se proyectará para cerrar la edición de este año, el domingo 13. También se ha tenido oportunidad de ver el documental “Reina de corazones” sobre un grupo de chicas trans de una cooperativa de teatro surgida para alejarlas de la prostitución y el cortometraje lésbico “(La fábrica de tortas) Pastel de cerezas” de Jessica Praznik.


Lesgaicinemad 2016 (II)

Escrito por cinefiliacinefilia 03-11-2016 en Festivales. Comentarios (0)

Españoles en América

Ekaj (2015) *** EEUU. 80 min. Sección Panorama

Si hay una película que podamos pensar que ha servido de referencia a “Ekaj” es “Flesh” de Paul Morrissey. Hay muchas películas de chaperos malviviendo en las calles sí, pero ninguna tan experimental como la que produjera Andy Warhol. La fotógrafa española Cati González, que se estrena en el medio cinematográfico, ha optado por el lado más realista contando con actores de la calle, como lo fuera Joe Dallesandro en su momento.

Además de tratar temas como la prostitución, las drogas, el SIDA o los sintecho que sobreviven  en la ciudad de Nueva York, también hace una reflexión sobre el amor, la soledad o la identidad de género. Ya que a diferencia de la voluptuosidad varonil de Dallesandro, el protagonista de “Ekaj”, Jack Mestre, posee una belleza femenina, pudiendo ser confundido por una chica adolescente, en ocasiones.  

A pesar de que en el Lesgai no va a concurso, la cinta ha ganado ya algunos premios en la multitud de festivales a los que ha concurrido.

LA ESCENA

De especial crudeza, a la vez que potencia visual, es la secuencia en la que Ekaj tras meterse un pico comienza a dibujar violentamente, demostrando destrezas artísticas que se emborronan con su estilo de vida.


People You May Know ** (2016) EEUU-ESPAÑA. 101 min. Sección Panorama.

Tras su estreno en EEUU, llega a Europa este primer largometraje de Juan Carlos Falcón, realizador de cortos y vídeos canario que ha fijado su residencia en Los Ángeles. En sus cortos españoles ha trabajado con actores como Ángela Molina, Antonia San Juan o Andrés Velencoso.

En “People You May Know”, a caballo entre España y Norteamérica, cuenta con la breve presencia de Carmen Maura y para su próximo proyecto, “Unforgettable”, ha reunido a tres estrellas como Tippi Hedren, Joan Collins y Franco Nero, ahí es nada. A pesar de que parece que el que ahora firma como J. C. Falcon se preocupa por el nivel actoral de sus películas es, sin embargo, una de las taras más remarcables en la cinta que nos ocupa.

Su protagonista, Sean Maher, habitual en series de la televisión americana, parece no dar la talla para el atribulado personaje de un escritor y promiscuo homosexual que deja embarazada a su ex novia y que por otro lado se enamora perdidamente de un perfil de facebook falso, con el que mantiene conversaciones telefónicas.

La trama de comedia de enredo, que podría dar más de sí, se diluye en una endeble dirección,  con cadentes momentos de una forzada melancolía que convierte a la cinta en un innecesario dramedy de esta gente que puede que conozcas. Como contrapunto, el inseguro amigo del protagonista (Mark Cirillo) nos parece más humano y creíble.

LA ESCENA

Sin ánimo de ser repetitivos hay una escena que resalta ampliamente sobre las demás y es en la única que sale Carmen Maura, con su agradecida vis cómica que parece salirle de manera tan natural. 


Lesgaicinemad 2016

Escrito por cinefiliacinefilia 29-10-2016 en Festivales. Comentarios (0)

El jueves 28 de octubre se inauguraba la vigésimo primera edición del Lesgaicinemad, uno de los festivales de más arraigo en Madrid sobre el ahora conocido como cine de la diversidad. Allí se pudo ver tras la gala de apertura, “Nunca vas a estar solo”, visión normalizada de un hecho real en Chile donde fue asesinado un joven de una paliza a manos de neonazis, según se dijo en los medios.

En su primer día de proyecciones se ha tenido la oportunidad de revisar un clásico del cine gai en España como el documental “Ocaña, retrato intermitente” de Ventura Pons, de quién se hace una pequeña muestra de su filmografía incluyendo también sus últimos filmes de no ficción y la reciente “El virus del miedo”,  amén de una master class en la Universidad Complutense. Destacamos las siguientes sesiones:

La vanité (AKA: Vanity, 2015) *** SUIZA-FRANCIA. 75 min.

El director Lionel Baier ya estuvo presente en Lesgaicinemad en 2005 con “Garçon stupide”, su ópera prima. Ahora nos presenta esta comedia negra con tres solitarios personajes que viven en el lado salvaje de la vida: un chapero, una viuda española que trabaja en una empresa que lleva a cabo muertes solicitadas y el anciano que ha contratado sus servicios.

Interesante propuesta que el director suizo ejecuta con un toque de cine independiente de los 90 que en ocasiones recuerda al primer Jim Jarmusch, con personajes nada cotidianos pero muy humanos que se comportan llevados por sus más básicos anhelos, aunque también escondan secretos.

Incomprensiblemente se proyecta fuera de la sección oficial esta destacable cinta donde una impagable Carmen Maura maneja una difícil situación en un particular ambiente donde sus protagonistas acaban exponiendo su verdad.

LA ESCENA

La relación de amistad que se establece entre los protagonistas masculinos (Patrick Lapp e Ivan Gregoriev) es de gran ternura con un momento especialmente intenso. Junto a esto, destacar la presencia de las cortinas rojas como portal a un mundo de ensoñación que nos llevan irremediablemente al Lynch más kitsch.


Jesús (2016) *** CHILE. 82 min.

Si antes decíamos que “Nunca vas a estar solo” mostraba la versión oficial de un caso de violencia contra el tercer género, “Jesús” ofrece una mirada totalmente diferente sobre el mismo hecho. Su director Fernando Guzzoni, presente en la proyección, explicó que se había introducido en el mundo del K-pop que frecuentaban los atacantes de la víctima y nos da el punto de vista de estos, que al parecer no eran neonazis.

El filme defiende que la mortal paliza fue más bien fruto de una situación originada más desde la homofobia generalizada que existe en nuestras mentes que desde las ideas de un grupo radical. Con mirada objetiva, a veces la cámara se queda fija en un punto y vemos lo que pasa delante de ella.

Es cierto que esto a veces ralentiza un poco la acción pero las veraces interpretaciones de los jóvenes protagonistas no profesionales traspasan la pantalla de tal manera que consiguen una complicidad máxima con el espectador, a pesar de la dificultad de seguirles por el diálogo, cuya dicción es casi incompresible en ocasiones.

El director ya impactó en 2012, con su anterior “Carne de perro” en el festival de San Sebastián, donde regresó este año con esta cinta provocando similares resultados, debido a la crudeza de sus imágenes y lo que es más, lo descarnado de sus personajes.

LA ESCENA

Precisamente, el personaje del padre nos resulta inquietante y la escena donde echa a su hijo del coche y luego además sale a atacarle, rodada desde dentro del automóvil y con la imagen borrosa tras el parabrisas, nos da un apunte de hasta dónde puede llegar.


Además, también se proyectó el mediometraje español “Marica tú” (en la foto), basado en un cómic homónimo escrito por Julián Almazán con un estilizado dibujo de Alfonso Casas, que ha adaptado a la pantalla el joven Ismael Núñez, con un resultado más bien flojo, sin tener en cuenta en absoluto el lado estético, que tan poderoso es el tebeo.

A esto hay que añadir cortometrajes que se producen  desde la cúpula del propio festival o vídeos virales sobre un tema tan apremiante como la violencia homófoba, tema candente en la propia ciudad de Madrid y donde el Lesgai pone el foco.