CINEFILIA

Cine español

Pobre niño rico

Escrito por cinefiliacinefilia 21-06-2017 en Estrenos. Comentarios (0)

Selfie (2017) **** ESPAÑA. 85 min.

Rodada bajo el formato de falso documental, Selfie se pueda considerar un reflejo de la España en que vivimos, rodeados de idiotas de izquierdas y de derechas e incluso como su autor la ha definido, la disputa de estos idiotas por una chica ciega, siendo esta una alegoría de España.

Sin embargo, por encima de todo se trata de una magnífica comedia. Una comedia social donde está dentro todo lo dicho, de hecho sale hasta Esperanza Aguirre e Iñigo Errejón, y que debe gran parte de su hilaridad a la vis cómica del protagonista, Santiago Alverú.

Este joven de Oviedo es el creador de los Premios Yago del cine español, alternativos a los Goya y esta supone su primera película en la que interpreta a una especie de Pequeño Nicolás al que su vida se le desmorona cuando su padre, un ministro del PP es encarcelado por corrupto.

Javier Caramiñana, Macarena Sanz y Santiago Alverú en Lavapiés.

A partir de aquí, acabará viviendo en Lavapiés con seguidores de Podemos, que también se llevan un varapalo que otro en este retrato de un pijo idiota pero simpático por el que acabamos sintiendo lástima. De hecho aunque se trate de una divertida comedia la cinta nos deja un cierto sabor amargo de tristeza.

Su realizador, Víctor García León, rodó su anterior largometraje hace once años, “Vete de mí” protagonizado por Juan Diego Botto y Juan Diego, actor que ganó el Goya y la Concha de Plata por este filme. Y debutó con la prometedora “Más pena que gloria”, primera cinta también de su protagonista Bárbara Lennie.

Con su tercera película, García León ha convencido tanto a la crítica como al jurado en el pasado festival de Málaga donde consiguió una mención especial por parte de este último por “sacar el mayor partido de una obligada economía de medios, y acercarse a la realidad inmediata con una mayor verosimilitud” y la Biznaga de Plata, premio especial Jurado de la crítica “por su frescura y riesgo”.

ESCENA CINEFILIA

La escena del escrache delante de la casa de los padres de este carismático pijo, por parte de un grupo de manifestantes a los que acaba uniéndose, define desde un principio a este personaje y a su clase social.


De youtube al cine. Invasión de cine cutre

Escrito por cinefiliacinefilia 02-06-2017 en Estrenos. Comentarios (0)

Cinebasura. La peli (2016) ** ESPAÑA. 90 min.

Estrenada en la pasada edición del festival Cutrecon, donde Paco Fox, codirector y coguionista, es productor y programador. De hecho la cinta no tiene ninguna pretensión seria, es un continuo homenaje al cine que se proyecta en la muestra. Cine de serie Z o lo que en la película se denomina directamente cine cutre, como el que el propio Fox comenta en el videoblog Videofobia.

Divertimento más para sus creadores que para el público, aunque tiene algún que otro golpe de humor, basado en el mundo freaky del cosplay propio del Salón del Manga, e incluso su parte crítica con el gobierno fascista en el poder.

Un portal al cine basura es abierto en Moratalaz al intentar rodar una película casera dando entrada a todo tipo de personajes grotescos característicos de ese tipo de cine, como zombies, monstruos o terroristas y cambiando la realidad tal y como la conocemos.

Su protagonista es el propio Paco Fox que dirige la película junto a uno de sus creadores, Miguel Ángel Viruete y en la que también interviene Agustín Jiménez (Ocho apellidos catalanes), posiblemente el único actor profesional.

Desde luego no es para tomársela en serio y como tal, cumple su objetivo sobradamente dentro de lo que podría denominarse comedia freaky, muy en la línea de Faraday (2013) de Norberto Ramos del Val.


La vida en un hilo

Escrito por cinefiliacinefilia 19-05-2017 en Estrenos. Comentarios (0)

FESTIVAL DE MÁLAGA: PREMIO ESPECIAL DEL JURADO

No sé decir adiós (2017) *** ESPAÑA. 96 min.

Una historia familiar con mucho más que decir que únicamente un padre que se está muriendo y sus dos hijas. Una es la que se fue del pueblo y lleva una vida infeliz en una gran ciudad con excesos de alcohol y drogas y la otra la que se casó y se quedó para ayudar a su padre pero aun ahora quiere ser actriz.

Hay mucha intensidad en las interpretaciones y en la trama, con giros casi de thriller pero en un opresivo ambiente dramático que desata un mar de frustraciones e insatisfacciones, aunque siempre de manera contenida.

El trío de actores protagonista lo conforman Juan Diego y Natalie Poza, ambos galardonados en Málaga y como siempre, una efectiva Lola Dueñas, como iluminada. El guión, del propio director Lino Escalera, también fue premiado y además la película se llevó el Premio especial del jurado.

ESCENA CINEFILIA

La escena de apertura en el bar aunque sólo nos introduce en la historia, mostrándonos la vida de excesos de la hermana que vive en Barcelona, daría para otra cinta que posiblemente la industria española nunca hará sin drama familiar de por medio.


Viaje a lo prohibido: Voyerismo, incesto y otras perversiones

Escrito por cinefiliacinefilia 11-05-2017 en Estrenos. Comentarios (0)

Demonios tus ojos (2017) *** ESPAÑA. 94 min.

Fuera de los convencionalismos argumentales o el apego a lo políticamente correcto, el cine español a veces se desmarca de esta tendencia -que parece solo buscar premios y reconocimiento social- con películas como Demonios tus ojos.

Desde luego no estamos ante un autor convencional. Pedro Aguilera fue aplaudido en la Quincena de realizadores en Cannes con su ópera prima La influencia (2007), donde trataba el tema de la depresión y la maternidad y posteriormente estrenó Naufragio (2010), en la que habla sobre la inmigración, con tonos más oscuros de lo habitual.

Demonios tus ojos es una película valiente que comparte cierta turbación con Arrebato. En las dos hay metacine y esa pérdida de la inocencia en la vida que traspasa el celuloide, que tan bien plasmó Iván Zulueta.

Un director de cine espía a su hermana con una cámara de vídeo desde su propia casa, observándola en los momentos más íntimos. A Oliver le gusta romper con las normas establecidas, traspasar los límites y eso es lo que a su hermana le atrae de él.

Tras unos años sin verse, no pueden reprimir esa atracción, desatando diferentes reacciones movidas por la pasión, el rechazo, los celos y la curiosidad perversa que el primero provoca. A pesar del  tratamiento de thriller, se queda más en un drama muy destacable que rompe los límites de la moral.

Él es el actor Julio Perillán (Proyecto Lázaro, Frágil), perfecto para este inquietante personaje. Ella, Ivana Baquero, la niña de El laberinto del fauno. El otro vértice del triangulo es el novio de ella, Nicolás Coronado, en un breve y no muy agradecido papel.

ESCENA CINEFILIA

Puede que una de las escenas más perturbadoras de la película sea la grabación que la joven encuentra en la cámara de su hermano, que a pesar de la explicación que él le da, acerca a este personaje al de Peter Coyote en Kika.


AMOR ENTRE HERMANOS

Emma Suárez y Antonio Banderas en Contra el viento

Carne de tu carne (1983) El incesto convierte en vampiros a un adolescente y su media hermana en esta historia gótica desarrollada en la dictadura colombiana de los 50.

Contra el viento (1990) Emma Suárez y Antonio Banderas vivían una relación incestuosa en Andalucía.

El jardín de cemento (1993) El inglés Andrew Birkin dirigía a su sobrina Charlotte Gainsbourg en este drama por el que ganó la mejor dirección en Berlín.

Crueles intenciones (1999) Sobre la novela de Choderlos de Laclos, Las relaciones peligrosas, llevada a la época actual, los hermanastros Ryan Phillippe y Reese Whitherspoon establecían una relación sexual con graves consecuencias.

Soñadores (2003) Bernardo Bertolucci dirigió esta historia desarrollada en el París de los 60 donde Michael Pitt era un estudiante americano que creaba lazos afectivos con los hermanos gemelos interpretados por Louis Garrel y Eva Green.

El incesto se quedaba corto para Bertolucci en Soñadores

Géminis (2005) Producción franco argentina en la que la pasión va creciendo entre un  hermano y su hermana, los menores de una familia disfuncional.

Canino (2009) El griego Yorgos Lanthimos nos sorprendió a todos con esta desconcertante y a la vez fascinante película.

Daniel y Ana (2009) Cinta mexicana de Michel Franco en la que dos hermanos, él de 16 y ella de 23, son secuestrados y obligados a tener sexo delante de una cámara de vídeo.

Do Começo ao Fim (De principio a fin, 2009) Película brasileña que desarrollaba una relación homosexual entre dos hermanastros, muy unidos desde la infancia.

Agosto (2013) Una reunión familiar tras la desaparición del padre hace que salgan a la luz las miserias de una familia, entre ellas un incesto. Meryl Streep, Julia Roberts y Ewan McGregor encabezan el reparto, aunque ninguno está metido en el ajo.

La cumbre escarlata (2015) Filme gótico de Guillermo del Toro en que se exponía el desenfrenado amor de una joven por su hermano.

Marguerite y Julien (2015) Dos hermanos en la Francia del siglo XVII deben huir ante el escándalo que provocan al no poder refrenar su amor y su pasión.


Más allá del físico

Escrito por cinefiliacinefilia 17-04-2017 en Cine español. Comentarios (0)

Pieles (2017) *** ESPAÑA. 77 min.

El universo que suele tratar en sus cortos el actor televisivo Eduardo Casanova (Aída), lo expande y perfila en Pieles, su primer largometraje. La chica protagonista de Eat my Shit, corto  interpretado por Ana Polvorosa, es uno de los personajes con alguna tara física como Candela Peña o Macarena Gómez, siendo los caracteres sin estas los que más problemas psicológicos presenten en contrapartida.

Una joven con el ano en la cara, otra sin ojos ni cuencas de los mismos, otra a la que se le está cayendo la piel de la cara, literalmente sobre un ojo, otra con unos cuantos kilos de más, una enana o un chico que desea perder las piernas buscan la aceptación y el amor entre personas “normales” físicamente como los interpretados por Carmen Machi o Secun de la Rosa.

Casanova tiene además la osadía de sacar al modelo –y actor- Jon Kortajarena con el rostro cubierto, interpretando a alguien con la cara desfigurada por lo que parece ácido o fuego.

El personaje de Ana Polvorosa, con ano en vez de boca, ya protagonizó el corto Eat my Shit.

En ocasiones recuerda a Fotos de Elio Quiroga, tanto en la forma como en el fondo, pero con un estilo más kistch para el momento actual, predominando el color rosa en la dirección de arte. En otros cortos, el director ya ha usado tonos monocromos en rosa, verde o amarillo.

Una especie de mutantes sociales que son los que pueblan en realidad el peculiar mundo del joven autor influido por el trash colorido de Waters o Almodóvar y que además está producido por Álex de la Iglesia y su pareja Carolina Bang, que también tiene un pequeño papel. Tan delirante como intensa y en ocasiones genial.

ESCENA CINEFILIA

Además de la impactante escena de Ana Polvorosa en el restaurante con el embudo, que supone una actualización de su citado corto, destacamos la secuencia de la psicóloga, Carolina Bang con Carmen Machi y el chico sirena, Eloy Acosta.

La dirección de arte también corre a cargo de Eduardo Casanova

NOTA: Presentada en la Berlinale y en España, en el festival de Málaga. Tiene previsto su estreno en salas el 9 de junio aunque ya se puede ver en la plataforma Netflix.


EDUARDO CASANOVA, CORTOMETRAJISTA

Jamás me echarás de ti (2016) con María Barranco.

Fidel (2016) sobre Fidel Castro.

Eat my Shit (2015) con Ana Polvorosa.

La misma piel (2015) con Carolina Bang.

La hora del baño (2014) con Macarena Gómez.

Amor de madre (2012) con Mariola Fuentes.

Fumando espero (2012) sobre una relación incestuosa.

Ansiedad (2011) con Secun de la Rosa.